Lo que para algunos es considerado un arte o una expresión de una subcultura, otros podrían considerarlo como contaminación visual, ya que suele romper con el orden y la estética de las ciudades.

Por ejemplo, es frecuente el abuso del tagging (firma del grafitero), invadiendo en muchos casos espacios públicos sin una razón artística o estética precisa.

Las tres fotos anteriores aunque se consideran graffiti realmente, es vandalismo. Por este motivo llego a entender de el por qué algunas personas no le gusta este tipo de arte. Además hoy en día muchos jovenes no tienen respeto ninguno hacia muchas cosas por lo que graffitis, como los que salen en las fotos, aparecen en varios lugares.

Estas fotos siguientes ,si los considero arte, ya que no daña tanto la estética de una ciudad como los otros graffitis. Y están hechos por personas que realmente saben pintar.

• 

Este espacio está situado en la entrada de las oficinas de Shoreditch, Londres. Este espacio lo encontramos por un enorme escultura que había en la puerta de este.

• 

En las calles de Londres se pueden encontrar casi todos los tipos del arte urbano desde graffiti a murales.

Todas las obras son diferentes y muy variadas,son maravillosos. Te quedas sin palabras de lo impresionante que son las obras.

Yo volvería de nuevo, porque sé que sólo vi una parte de todas las obras que hay. Además cambian mucho las obras, entre que muchas pinturas son anuncios , como este:

Estos barrios los recomiendo a fotógrafos, a quien alguna vez le guste el arte o esté interesado en algo similar. Podrías pasar días aquí viendo cosas y visitando a diferentes tiendas. Pero sinceramente creo que le gustaría a cualquier persona ya que hay tanto que hacer y hay gran variedad de tiendas, etc.

Hay quien ve todo un universo donde otro no ve nada, y esa virtud se desarrolla gracias al concepto de perspectiva, en el sentido literal y metafórico; en el terreno del arte, solo teniendo un dominio de la perspectiva, puede crearse un efecto increible.

Y en eso se basa el trabajo del artista portugués Odeith, en conseguir que superficies inertes y planas cobren vida, realistas volúmenes e imposibles profundidades hasta el punto de que parecen poder tocarse.

Algunos artistas, como Odeith, llevan el arte en 3D a un nivel completamente nuevo; usando pintura en spray para crear ilusiones ópticas increíblemente detalladas, juega con la mente y la vista de cualquier espectador.

El popular artista es conocido y reconocido en el mundo de las intervenciones y el arte urbano por sus particulares murales.

Recientemente sorprendió a las personas con su increíble habilidad una vez más, esta vez, al transformar por completo un viejo bloque de cemento en un autobús averiado, que incluso muta su perspectiva según se vea a la luz del día o la luz de la noche.

«…usando pintura en aerosol para crear ilusiones ópticas increíblemente detalladas, juega con la mente y la vista de cualquier espectador»

Odeith

Odeith, además, juega con generar expectación; publicó una foto del bloque de hormigón con la pregunta: «¿Qué crees que se va a pintar esta vez?»

El artista confesó que no estaba realmente inspirado para crear la increíble obra de arte que hizo cuando vio por primera vez el bloque de hormigón pero, al día siguiente, fue al mismo lugar y completó la pintura en 10 horas, usando aproximadamente 30 latas de aerosol realizando un graffiti que él mismo define como un paso más allá en su obra.

Odeith, que actualmente reside en Lisboa, trabaja como artista a tiempo completo. Nada es lo que parece y, menos aún, en manos de alguien con la habilidad y el talento de Odeith.

Banksy es un artista urbano anónimo, vándalo, activista político y director de cine con sede en Inglaterra, activo desde la década de 1990. Su arte callejero satírico y sus epigramas subversivos combinan el humor oscuro con los graffiti ejecutados en una técnica de estampado distintiva. Tambien conocida como estarcido o stencils, que consiste en aplicar el aerosol de pintura sobre una plantilla determinada que permite reproducir la imagen cuantas veces se desee. 

Banksy oculta su identidad real a la prensa general. Muchos periódicos han apuntado que su nombre podría ser Robert Banks o Robin Banks, pero este rumor podría haberse originado a partir de una broma por la similitud fonética entre el nombre, Robin Banks, y «robbing banks» («atracando bancos», en inglés). Otro nombre sugerido ha sido Robin Gunningham.

Vandalismo ante obras

A tan solo 24 horas de su creación, la obra Girl with a Pierced Eardrum en Brístol (Chica con un tímpano perforado) fue manchada con pintura negra en un acto de vandalismo y crítica hacia el artista. Aunque no es la primera vez que sucede este tipo de daños en contra de su obra, en la pieza llamada Art Buff en Kent, Londres dos semanas después de su exposición apareció un pene. Otro caso fue el famoso mural de Mild Mild West en Stokes Croft manchado con pintura roja. Por la importancia y posicionamiento que este artista ha logrado a través de los años ahora sus piezas son protegidas con fibras de vinilo que permiten una restauración ante este tipo de daños.

Art buff

Las fotos de la izquierda son las obras originales y las fotos de la derecha son las fotos vandalizadas.

Banksy alcanzó su fama, entre otras cosas, a través de los stunts, que consistían en colocar sus obras de forma clandestina en los museos más famosos del mundo. Posteriormente, se daría a conocer a través de exposiciones en Londres y una de las más impactantes realizada en los muros de Gaza y Cisjordania, destaca también la exposición de Bristol en 2009 titulada Banksy Versus Bristol Museum, en la que recibía el apoyo de una institución que lo había criticado y perseguido.

Banksy se ha convertido en uno de los artistas más cotizados, polémicos y admirados, aunque también odiado. Las creaciones del artista invitan a la reflexión de quienes las miran. Son muchos los que han intentado sacar provecho de su arte, arruinando sus obras o robándolas para luego venderlas a precios desorbitados

Uno de los aspectos por los que se ha denostado al artista, ha sido el precio por el que se han vendido algunas de sus obras. Muchos de sus congéneres grafiteros le han echado en cara la ironía de ser un artista antisistema que está en contra del capitalismo consumista mientras sus obras han llegado a ser las más caras del mercado.

Si clasificamos el arte callejero en base a sus técnicas empleadas, tendremos las siguientes categorías:

• Grafiti. El término viene de grafito que se refiere a “palabras escritas en la pared” y tiene sentido su uso ya que en los 60 los graffitis consistían en firmas dejadas por los adolescentes de los barrios más poblados de las urbes estadounidenses. En esta primera etapa no había mucha técnica y se usaba el aerosol como herramienta. Los artistas competían entre ellos para lograr la firma más original y personalizada de la ciudad, dando en poco tiempo a firmas cada vez más estilizadas, con muchos colores y de gran tamaño.

• Stencil. Funciona en base a una plantilla de plástico o papel en la cual se recorta la silueta de lo que se desea pintar, y luego se las adhiere a la pared antes de pintarlas con pintura. De esta manera se logran formas elaboradas y se combina el texto con la imagen.

• 

• 

• Murales. Se dice que es un mural una pieza de grandes dimensiones creada en una pared, sin importar la técnica, o si está pintada con pincel o spray.

• Sticker art. Es un tipo de arte callejero en la cual una imagen o un mensaje es expuesto públicamente utilizando pegatinas. Estas pegatinas usualmente promueven una agenda política o comentan un problema político. Los artistas encargados de esta forma de expresión también imprimen sus diseños en vinilo adhesivo.

• 

• 

• Collage. Consiste en ensamblar diversos elementos en un todo unificado.

• 

• 

Poster. Impresos en papel u otros materiales y pegados con engrudo en las paredes, permanecen mucho tiempo y permiten combinar varios para formar figuras de importante tamaño.

• 

• 

Arte Urbano/ Callejero: Es la obra de arte que trata de comunicar mediante dibujos en paredes como los elefantes, estos dibujos y esculturas son de la vida cotidiana que trata de concientizar al mundo de lo que pasa en la sociedad, comunidad y peligros.

Graffiti: Son aquellos grafos que realizan un grupo de integrantes que mantiene un código entre sí, puesto en paredes o en lugares baldíos

• 

Graffiti (izquierda) está basado en palabras, mientras que Arte Urbano (derecha) está basado en imágenes.
«Graffiti art», si fuera necesario, sería el nombre que Stavsky le da a la superposición artística de las dos formas. Esto describe graffitis elaborados que son más figurativos, usando imágenes y colores similares a la mayoría de las pinturas de arte callejero. Muchos artistas de graffiti realmente famosos harán esto por alguien legalmente porque tal vez su trabajo ilegal recibió mucha atención, como Meres.

Graffiti Art es un graffiti elaborado y figurativo combinado con imágenes.

Arte o aceptabilidad, la preferencia por el arte callejero sobre el graffiti es comprensible. El arte callejero es identificable, el graffiti no lo es, el tema del arte callejero puede moldearse, mientras que el arte del graffiti ⎯ no importa cuán artístico sea se opone esencialmente a ser dirigido por alguien que no sean los propios artistas.

Denominamos arte urbano o arte callejero, cuya traducción es literal del inglés street art,  a todo el arte realizado en las calles o con referencia a este estilo. El arte urbano además de englobar el graffitti, también acapara otras formas de expresión artística callejera. Desde los años 90 street art es un termino que hemos comenzado a conocer y utilizar, también llamado Post-Graffiti, termino utilizados para englobar el trabajo de artístico en las calles de un grupo de artistas que utilizan diferentes tipos de técnicas (murales, graffitis, plantillas, pegatinas, etc).

Las principales características del arte urbano son:

• Efímero. Por lo general las intervenciones de este tipo no duran por mucho, pues las paredes son pintadas de nuevo y las superficies limpiadas por el mantenimiento de los gobiernos locales. Sin embargo, quedan las fotografías y filmaciones de ellas.
• Clandestino. La aparición de las obras de arte callejero suelen ocurrir durante la noche o la madrugada, de modo que la gente al día siguiente se tropiece con ellas, en lugar de verlas ocurrir. Esto les da un factor sorpresa, pero también se debe a que en ocasiones los artistas se exponen al peligro (al treparse a superficies elevadas, por ejemplo), o eligen propiedad gubernamental para intervenir, lo cual no es del todo lícito.
• Casi anónimo. Si bien muchas de las intervenciones están firmadas con el seudónimo del artista, muchas otras no lo están. No siempre se sabe quién es tal o cual artista callejero en vida real.
• Extra-muros. Como su nombre lo indica, el arte callejero se encuentra en la calle, en el transporte público, en lugares cotidianos, y no en museos o lugares de exposición artística “controlados”.

Hay muchos tipos de arte urbano y hay muchas opiniones contradictorias, pero veremos como se pueden diferenciar las obras del vandalismo, los tipos de técnicas , algunas artistas, etc.